Музей сучасного мистецтва

Музей сучасного мистецтва


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Музей сучасного мистецтва (MoMA), заснований у 1929 році як навчальний заклад, присвячений придбанню кращих сучасних творів мистецтва на ринку. Колекції MoMA, розташовані на об’єкті площею 630 000 кв. , розділ «Архітектура та дизайн» відрізняється тим, що він є першим у світі кураторським відділом, присвяченим архітектурі та дизайну. Колекція «Дизайн» налічує понад 3000 об’єктів, таких як побутова техніка, меблі, текстиль та спортивні автомобілі. У колекції графічного дизайну є більше 4000 предметів, пов'язаних з топографією, плакатами та іншими комбінаціями тексту та зображень. У розділі "Малюнки" представлений широкий спектр історичних малюнків олівцем, чорнилом та вугіллям, окрім акварелі, гуаші. , колажі та роботи у змішаних середовищах. Фільм та медіа, засновані в 1935 році, демонструють понад 22 000 фільмів та чотири мільйони фільмів. Оригінальні негативи компаній Biograph та Edison та найбільша у світі колекція D.W. Серед них відомі фільми Гріффіта. Початок 1970 року, колекція відеороликів складається з понад 1000 творів, починаючи з 1960 -х років до сьогодення. Серед найважливіших - освітні твори, документальні фільми та роботи художників відео. Розділ "Живопис та скульптура" включає понад 3200 творів сучасного живопису та скульптури, починаючи з кінця 19 століття до сьогодення. колекція з більш ніж 25 000 зображень, зроблених відомими художниками, журналістами, вченими та любителями. У розділі «Друковані та ілюстровані книги» представлено понад 50 000 творів, починаючи з 1880 -х років і до сьогодні. Крім того, у бібліотеці музею можна побачити колекцію з понад 160 000 книг та каталогів виставок, а також понад 40 000 вертикальних файлів оголошень та ефемер про окремих художників. Міжнародні програми також організовуються для налагодження відносин між музеєм та мистецькими установами та музейними працівниками по всьому світу. Департамент освіти МОМА працює виключно для того, щоб забезпечити громадськість легким доступом до колекції музею та виставок. Ряд ресторанів та кафе, якими керує відома компанія Union Square Hospitality Group, а також магазин, де представлені різноманітні репродукції мистецтва, предмети дизайну та книги, знаходяться в приміщенні музею. Найстаріший та другий за величиною некомерційний центр мистецтва в країні. , PS1 є філією MOMA. Він виключно присвячений розвитку сучасного мистецтва.


Засновник Кнуд В. Йенсен з самого початку мав намір музей стати домом для сучасного датського мистецтва. Але лише через кілька років він змінив курс, і замість переважно датської колекції Луїзіана стала міжнародним музеєм з багатьма всесвітньо відомими творами.

Тісний контакт і співпраця Луїзіани з міжнародним середовищем мистецтва та культури став однією з найбільших сильних сторін музею. А також одна з головних причин того, що Луїзіані вдалося представити виставкову програму, яка так сильно викликала резонанс у публіки протягом багатьох років. Таким чином, Луїзіана досягла статусу однієї з найпопулярніших у світі виставкових майданчиків, і в майбутньому вона зможе залучати виставки та художників на рівні, який може порівняти лише кілька інших музеїв - у Данії чи за кордоном.


Музей сучасного мистецтва, колись і зараз

Коли б перша в історії виставка в Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку була відкрита 85 років тому, 7 листопада 1929 р., Музей "#8220музей" не був саме тим закладом, на який могли б розраховувати сьогоднішні відвідувачі. Тоді міська корона музею безперечно була у руках Метрополітен -музею мистецтв. Мет не поділяв центр уваги, а Мет - не сучасний. Натомість художники того часу підняли ніс у святих залах, переглядаючи його, як тоді формулював TIME, “ лише як місце випробування крамниць і їхніх красунь, притулок для дівчаток-нянь і немовлят у дощові дні , ‘ об’єкт інтересу ’ для мешканців, які не містять. ”

Коли сім колекціонерів і меценатів, включаючи місіс Джон Девісон Рокфеллер -молодший та ярмарок марнославства редактор Френк Кроуніншилд & mdash оголосив, що у вересні вони відкриють Музей сучасного мистецтва, щоб подолати цю прогалину, музей насправді складався з кількох кімнат у будівлі Хекшера, на розі П’ятої авеню та 57 -ї вулиці. Виявилося, що немає належного музею, і справді це не мало значення: наступного березня журнал TIME повідомив, що 1500 людей на день відвідують музей & mdash, і що піклувальникам закладу доведеться почати стягувати плату за вхід, 50 центів за голови, щоб краще керувати потоком відвідувачів.

У 1932 р. Музей переїхав на місце на 53 -й вулиці, яке з роками переросло у будівлю, в якій сьогодні мешкає МОМА, із шести поверхами галерей замість шести кімнат.


Скарбниця мистецтва. Історичний орієнтир в історії йоги.

Сучасний Ренесанс це не термін, який ви знайдете в будь -якій енциклопедії мистецтва.

Сучасні студенти образотворчого мистецтва не визнали б його як художній рух.

Навіть найдосконаліші теоретики мистецтва можуть відчути розгубленість, коли попросять визначити це явище.

Тим не менш, сучасне Відродження - це свіжий та життєздатний дух нашого часу, який надихне будь -кого.

Своєю творчістю художники сучасного Відродження Микола Шаплико та Катерина Сорокіна ведуть глядача у містичну подорож, що вкорінена у місці зцілення.


Досвід мистецтва, природи та історії в NCMA

Члени отримують більше! Вони цілий рік насолоджуються мистецтвом та культурою з першим доступом до виставок, знижками на уроки мистецтва, освітніми програмами та у Музейному магазині та запрошеннями на спеціальні заходи. Приєднуйтесь до нас, щоб відвідати наш жвавий календар надихаючих програм та побачити мистецтво в галереях та природну красу, яка змінюється з кожним сезоном.

Зміна виставок у двох будівлях

Запрошення до попереднього перегляду

Знижки на майстер -класи та майстер -класи

Економія на лекціях, виставах, семінарах тощо

Сімейні мистецькі заходи, включаючи безкоштовні сімейні неділі

Економія на унікальних предметах у Музейному магазині

Парк скульптур, природні стежки та формальний сад

Години роботи музею:

Особняк
Закритий понеділок
Вівторок з 11:00 до 16:45
Середа з 11:00 до 16:45
У четвер з 11:00 до 16:45
П’ятниця з 11:00 до 16:45
Субота з 11:00 до 16:45
Неділя з 11:00 до 16:45
Останній запис про квиток о 15:30

Центр Манеса
Закрито в суботу, неділю та понеділок
Вівторок з 13:00 до 16:00
Середа з 13:00 до 16:00
У четвер з 13:00 до 16:00
П’ятниця з 13:00 до 16:00

Дендрарій та сад скульптур
Щодня з 9 ранку до заходу сонця

Зв'яжіться з нами

Художній музей округу Нассау
Один музейний привід
Рослінська гавань, Нью -Йорк 11576
Телефон: (516) 484-9338


Збір зростає

За минуле століття музей розширив сферу свого інтересу, включивши декоративне мистецтво та дизайн, фотографію, кіно та відео, азіатське мистецтво (особливо японські гравюри) та африканське мистецтво. У 1994 році музей завершив перевстановлення свого американського та європейського образотворчого та декоративного мистецтва до 1945 року, яке об’єднало їх у єдиній хронологічній послідовності. Архітектурний центр Хайнца, відкритий у складі музею у 1993 році, присвячений збору, вивченню та виставці архітектурних малюнків та моделей.

У 2001 році музей придбав архів афроамериканського фотографа Чарльза «Тіні» Гарріс, що складається з понад 70 000 фотографічних негативів, що охоплюють період з 1930 -х по 1970 -ті роки. Музей продовжує співпрацювати з Консультативним комітетом Тіні Харріс для ідентифікації фотографій. Багато з цих зображень були каталогізовані та оцифровані та доступні в Інтернеті за допомогою архіву Тіні Харріс.


Фонд Гуггенхайма сьогодні

Музей Гуггенхайма в Більбао, розроблений Френком Гері в Більбао, Іспанія. (Фото: фотографії з SANTI RODRIGUEZ/Shutterstock)

Сьогодні Фонд Соломона Р. Гуггенхайма керує кількома музеями на додаток до флагмана П’ятої авеню. Музей Гуггенхайма в Більбао в Більбао, Іспанія-це архітектурне диво, розроблене Френком Гері і відкрите в 1997 році. Колекція Пеггі Гуггенхайма у Венеції-це XVIII століття палаццо де зберігається особиста колекція сучасних та футуристичних творів пізньої Пеґі Гуґгенхайм. Все більше установ приходить. Новий музей в Абу -Дабі, ОАЕ планується і буде завершено в найближчі кілька років.

Для тих, хто не може відвідати жодне з цих місць, Гуггенхайм також розмістив багато своїх найвідоміших творів в Інтернеті для всіх. Дослідіть їхню колекцію з понад 1700 творів мистецтва та надихніться найкращим із сучасного мистецтва.


Ринглінгський коледж мистецтв + дизайн

Ринглінгський коледж мистецтв + дизайн

З 1931 року творчі люди з усіх куточків світу приїжджають до Коледжу мистецтв та дизайну Рінглінг, щоб поглибити, трансформувати та дослідити свої пристрасті. Наші 1 600+ студентів підживлюються потребою створювати & mdashand ми надаємо інструменти, щоб перетворити пристрасть у професію: факультет, відзначений нагородами, передові технології та творча спільнота, що підтримує. Ми пропонуємо BFA в одинадцяти дисциплінах та BA у двох. Поза нашими сувора навчальна програма& mdashpairing studio та вільні мистецтва & mdashwe досягають успіхів у просуванні студентів за межі класу через клієнтські проекти, змістовні стажування, і національних змаганнях, не зупиняючись ні перед чим, щоб перетворити наших студентів у майбутніх лідерів мистецтва та дизайну.


Досліджуйте

Музей

З 1902 року Ca ‘Pesaro є постійним місцем розташування Міжнародної галереї сучасного мистецтва у Венеції. Відкрийте для себе історію цього чудового пам'ятника з видом на Гранд -канал

Макет та колекції

Маршрут відвідування музею включає деякі з найважливіших художніх присутніх перших �, таких як Клімт, Шагал, Сіроні, Моранді, Де Кіріко та багато інших.

MUVE Освітні послуги

МУЗЕЇ ДЛЯ ВСІХ, ЩОБ ВИГЛЯДАТИ І ДОСЛІДЖУВАТИ

Музеї та інше

Знайдіть новий спосіб розпочати діалог між музеями та містом, що оточує життя. Відкрийте для себе “Музеї та інше ”

Мистецтво та культура Google

Для Ca ’Pesaro завантажено 50 зображень із високою роздільною здатністю деяких найбільш репрезентативних творів колекції та експозиції музею


Постійна еволюція MoMA | Метаморфози музейної архітектури

Музей сучасного мистецтва Нью -Йорка - одна з найвідоміших художніх установ світу. Оскільки музей зарекомендував себе як арбітр сучасного та сучасного мистецтва, його колекція - а також кількість відвідувачів - продовжували зростати. Щоб відповідати таким темпам розвитку, музей послідовно розвиває свій кампус, перетворюючи саму архітектуру на метаморфічний організм. Ми описуємо коротку історію архітектурної еволюції MoMA.

Вперше MoMA була створена в 1929 році трьома багатими жінками: Ліллі П. Блісс, Мері Куінн Салліван та Еббі Олдріч Рокфеллер. «Милі дами», які стояли за її засновницею, орендували кімнати на 12 -му поверсі будівлі Хекшера, що на розі 5 -ї авеню та 57 -ї вулиці, і використовували їх як галерею. Незважаючи на його скромний початок, жінки мали амбіції створити «найбільший музей сучасного мистецтва у світі».

Протягом наступного десятиліття музей переїжджав, доки його директор Альфред Х. Барр-молодший не перетворив найближчий навчальний заклад на лідера сучасного мистецтва. Він запланував численні оглядові виставки європейського сучасного мистецтва, щоб представити американській аудиторії новітні рухи, одночасно розвиваючи відділи архітектури, кіно, малюнка, гравюри та фотографії - дисциплін, які не вважалися образотворчим мистецтвом у традиційному розумінні. Спроба була радикальною та успішною, оскільки музей став безпрецедентною організацією, яка охоплювала мистецтво у всіх його формах.

У 1939 році MoMA оселилася у своєму постійному будинку на Західній 53 -й вулиці, 11 у будівлі, спроектованій Філіпом Гудвіном та Едвардом Дюреллом Стоуном. Будівля втілила модернізм музею. Хоча протягом наступних кількох десятиліть інтер’єр неодноразово змінювався, зовнішній вигляд зберігав первісний вигляд, і стиль став емблемою музею.

Протягом 1950 -х і 1960 -х років Філіп Джонсон, який працював директором Департаменту архітектури MoMA, провів численні архітектурні розширення та доповнення, включаючи фірмовий відкритий простір MoMA та Сад скульптур Еббі Олдрік Рокфеллер на честь засновника музею.

У 1984 році музей здійснив першу масштабну реконструкцію, найнявши Сезара Пеллі, який подвоїв доступну площу в межах. Капітальний ремонт також включав новий житловий простір під назвою Музейна вежа, який відкидав би велику тінь на Сад скульптур. Деякі критики нарікали на цю зміну як на безглуздий крок на відміну від захоплюючої траєкторії роботи музею, який прагнув стати піонером з безпрецедентною чуйністю до мистецтва.

Трохи більше десяти років потому будівля Пеллі зазнала обмеження масштабованості. Наприкінці 1990 -х років MoMA придбала дві нерухомості в одному блоці, щоб забезпечити більше виставкових площ, і призначила Йосіо Танігучі для наступного ремонту. Під час будівництва музей працював на території колишньої фабрики в Лонг -Айленд -Сіті, з червня 2002 по вересень 2004 року, назвавши його MoMA QNS. Незважаючи на те, що це був тимчасовий дім, MoMA найняла Майкла Мальцана та Купера, Робертсон та Партнери для перепланування тимчасового простору, щоб зберегти ідентичність бренду музею.

У листопаді 2004 року новий MoMA Taniguchi знову відкрився з 630 000 квадратних футів простору-вдвічі більшим за будівлю Пеллі. Використовуючи мінімалістичний стиль, Танігучі кардинально оновив та спростив приміщення, зберігаючи ключові архітектурні сліди, такі як фасад Гудвіна та Стоуна та Сад скульптур. Після відкриття довгоочікувана нова будівля була схвально прийнята. Однак поступово стало зрозуміло, що будівля Танігучі не стане остаточним рішенням для множинних операцій музею та відвідувачів, що спричинило інший проект розширення під керівництвом Діллера Скофідіо + Ренфро.

У 2011 році MoMA придбала сусідню будівлю Американського музею народного мистецтва, яку за проектом Вільямс-Цієн зробив у 2004 році. Його видатний органічний фасад, який різко контрастував із гладкою будовою MoMA, відображав роботи, виставлені всередині. Будівля захоплювалася як приклад того, як архітектура може бути репрезентативною за своїм змістом. Тому, коли МоМА оголосила про плани знищити Музей народного мистецтва, сталася сильна реакція, особливо з боку архітектурної спільноти. Той факт, що новий план включає ще один багатоповерховий житловий будинок, Tower Verre, спроектований ательєми Жаном Нувелем, додав спеки суперечці. Багато бачили цей крок показовим, що MoMA втратила свій первісний дух.

Незважаючи на це, варто врахувати, що музей, коли він вперше відкрився в 1929 році, мав у своєму розпорядженні дев’ять творів мистецтва, а сьогодні в ньому зберігається понад 150 000 експонатів з більш ніж трьома мільйонами відвідувачів на рік. Таке зростання потребувало багатьох змін у дизайні музею, і цей процес обов’язково триватиме. Новий ремонт передбачає додаткові 40000 квадратних футів додаткового простору для музею та доступ до саду скульптур. Додатковий простір приносить більше відвідувачів через двері MoMA, що неминуче сприяє постійній метаморфозі цієї будівлі.


Подивіться відео: Про найбільший український музей сучасного мистецтва. Павло Гудімов та Віктор Корсак